数字化雕塑艺术的新发展主要体现在以下几个方面：

数字化技术赋能传统雕塑：数字化技术如数字建模、虚拟仿真、数字打印和3D打印技术被广泛应用于雕塑艺术创作中，提高了创作效率和品质。例如，湖北美术学院景德镇创作中心在石雕卧佛制作中应用数字化技术，为传统雕塑带来了新的视角和拓展。

数字化雕塑艺术创作：数字化雕塑艺术创作是指利用数字化工具和软件进行雕塑创作，包括数字建模、数字雕刻等。这种创作方式使得艺术家可以更加自由地表达自己的想法和创意，并且可以轻松地进行修改和调整。

数字化雕塑艺术展示：数字化雕塑艺术作品可以通过虚拟现实(VR)和增强现实(AR)技术进行展示，为观众提供更加直观和沉浸的观展体验。这种展示方式也为艺术史研究和展示提供了新的可能性。

数字化雕塑艺术教育：数字化雕塑艺术教育是指将数字化技术和工具引入雕塑艺术教育中，培养具有数字化素养和创新能力的雕塑艺术人才。例如，上海市香山中学在初中美术教育中开展了数字化雕塑艺术教育，通过数字建模、数字雕刻等技术，培养学生的创新精神和实践能力。

数字化雕塑艺术市场：随着数字化雕塑艺术的不断发展，数字化雕塑艺术作品也逐渐进入了艺术品市场，并受到了收藏家和艺术爱好者的关注和喜爱。

总之，数字化雕塑艺术的新发展使得雕塑艺术创作更加多元化和自由化，同时也为艺术史研究和展示提供了新的可能性，推动了雕塑艺术教育的改革和发展，并逐渐成为了艺术品市场的重要组成部分。